Biographie
Claudel (Claude Lemay) peintre autodidacte favorise les techniques mixtes. Elle incorpore l'imprimerie et le collage de papiers à ses œuvres. Elle travaille avec différents médiums, dont l'acrylique, qu’elle utilise aussi avec divers gels pour produire la texture recherchée. Elle peint également à l'aquarelle et au pastel. Son dernier coup de cœur est l`encaustique. Une peinture à base de cire d`abeille qui offre une luminosité et des effets uniques. Ces matières lui permettent d`explorer l`abstraction. Sa démarche artistique la mène à l`introspection par le biais de la couleur, de la textureet du geste. Ses œuvres, nées d`un dialogue où le conscient et l`inconscient se chevauchent, traduisent l`émotion à l`état brut. Les œuvres de Claude se démarquent par la richesse de leurs couleurs et de leurs textures. Elle adopte un style abstrait et contemporain.

Démarche de l'artiste La thérapie par la couleur, voilà ce qui motive l'artiste à peindre des toiles offrant des fonds aux couleurs intenses et dont la profondeur résulte d'une démarche personnelle, intuitive et spontanée. La peinture : une voie de guérison, telle est la devise de Claude Lemay. Le questionnement de dualités, telles que l'ombre et la lumière, la vie et la mort, le conscient et l'inconscient, sont les paradoxes que soulèvent ses toiles. Depuis l’enfance, la communication préoccupe Claude. Par la peinture, elle découvre un moyen de porter l'émotion au-delà des mots. Selon elle, la peinture libère et favorise un état méditatif qui amène une vibration émotive. L'abstraction et l'art non objectif permettent un dépassement de soi. Après la création de chaque toile, un élément de surprise invite l'artiste à l’abandon. L'importance de combattre les peurs paralysantes et de laisser libre cours à la créativité motive sa démarche artistique. Elle espère que ses toiles procureront une joie et une paix intérieure aux gens.

Claude participe à de nombreuses expositions collectives depuis 2005. Première exposition individuelle, La Nouvelle Scène, Ottawa, 2007. Claude habite à Ottawa avec son époux et son fils. On retrouve ses œuvres dans des collections privées.

Membre de regroupement d`artistes : Bravo, Voix Visuelle, OMMA, (Regroupement d`artiste en technique mixtes d`Ottawa) et Mera (McDonalds Corners-Elphin Recreation and Arts).


Claudel (Claude Lemay), a self-taught painter, favors mixed techniques, incorporating printing and collage into her works. She works with different media, such as acrylics, which she often uses together with a variety of gels to produce the desired texture, and paints with water-color and pastel as well. Lately, the many possibilities of wax polish, a bee-wax based paint medium that shines with a very special light and some unique effects, have been exploited in her creations. All these materials allow her to delve into abstraction more effectively. Furthermore, her artistic experience has led her into introspection through color, texture and the creative process. Her works, fruit of a dialogue where the conscious and the unconscious overlap, transmit emotion at its rawest. They adopt an abstract and contemporary style, which stands out for the richness of its palette and texture.
Claude has taken part in numerous collective exhibitions since 2005. Her first individual show was at the La Nouvelle Scène, Ottawa, in 2007. Her works can now be found in private collections.Claude lives in Ottawa with her husband and son. She is a member of artistic groups/associations/organizations: Bravo, Voix Visuelle, OMMA (Ottawa Mixed Media Artists) et Mera (McDonalds Corners-Elphin Recreation and Arts).


The Artist Way

Therapy through color is what impels this artist to paint such intensely colorful works in which depth results from a personal, intuitive, spontaneous process. Painting is a path to healing, such is Claude’s precept. The constant questioning of dualities, light and shade, life and death, the conscious and the unconscious, are the paradoxes that her canvases bring out.
Claude has been preoccupied with communication since her childhood. Through painting, she has discovered a way conveying emotions beyond words. According to her, painting favors a meditative state that induces an emotional vibration. Abstraction and non-objective art allows one to liberate oneself. Once the art work has been accomplished, an element of surprise leads the artist to a sensation of lassitude. The importance of overcoming paralyzing fears and freeing up creativity is the motivating force in her artistic process.